OB真人赠书丨《图解日本歌舞伎》走进日本歌舞伎的前世今生

　　OB真人在2002年的“中日友好之夜”东京大型音乐歌舞晚会上，昆曲演员张军老师与日本歌舞伎演员市川笑也共演了一出《新惊梦》。

　　我从未发现昆曲与歌舞伎可以如此完美地融合，抛开两国文化和艺术形式的差异，演员所传递出来的“美”是共通的。

　　歌舞伎本身也蕴含着独特趣味，它们分华丽磅礴的 “时代物”，描写街区家长里短的 “世话物”，或是舞台美术和音乐引人入胜的歌舞伎舞蹈等等。

　　与我国的文化瑰宝昆曲类似，日本歌舞伎发展至今也已有几百年的历史，不是看一篇文章就能轻易了解的，今天小编就带大家一起摸一摸这个大门的门把手吧（求知的渴望.jpg）

　　目前，现役歌舞伎演员共有302名（2019年统计，隶属于公益社团法人日本俳优协会的歌舞伎演员）。其中名题演员共191名。

　　（日本歌舞伎演员的级别分为，分别为名题下演员、名题演员、干部演员。江户时期歌舞伎剧目上演时会张贴剧目海报，并写出技艺精湛的主要演员的名字，能够写入海报的演员便称为 “名题演员”，没有达到这一级别的则称为“名题下演员”。）

　　歌舞伎演员的家系有市川团十郎家、市川猿之助家、市川团藏家、市川右团次家、市川左团次家、河原崎权十郎家等。

　　出生于歌舞伎世家的 “名门子弟”，从小磨炼技艺，长大后便可以成为歌舞伎演员。此外，普通家庭的孩子可以从小进入干部演员的后台，在演员身边学习行为礼仪、表演技艺，接受演员的精英教育。

　　或者在国立剧场的培养机构，作为研修生接受歌舞伎的基础教育，2年研修结束后，进入干部演员门下OB真人，成为歌舞伎演员。

　　这种情况下的报名资格是 “初中学历（包括即将毕业）以上的男性，原则上年龄不可以超过23岁”。不管是哪一种方法，要成为独当一面的歌舞伎演员，都需要先通过名题考试（歌舞伎行业中要成为名题演员必须通过的资格考试）。

　　歌舞伎中没有专门的化妆师。演员全部是自己为自己化妆。在后台放置着每一位演员的专用梳妆台，从中也可以看出演员们不同的爱好。

　　有的是世世代代传承下来的梳妆台，装饰着扮演家艺角色的祖祖辈辈的照片，有的则是演员自己定做的莳绘梳妆台。

　　歌舞伎通过不同的妆容来表现不同的人物。基本化妆时第一步要用一个底色涂满全脸，并且妆容的底色代表着饰演角色的类型。所以歌舞伎演员对一个角色演绎从化妆的时候就已经开始了。

　　元禄年间，歌舞伎演员一直走在时尚的最前沿。与象征家艺的“定纹”相比，相对随意地使用在手帕或浴衣上的“役者纹”则加深了观众对于演员个人的狂热情感。

　　江户时代政府颁布的禁奢令禁止平民穿华丽的和服，但江户中期之后，歌舞伎演员在舞台服装中使用的条纹图案成了时尚的象征，备受追捧。

　　长呗的特点是声音明亮华丽，韵律灵动悦耳。用作歌舞伎舞蹈的伴奏时，在歌舞伎舞台上的二层伴奏席进行演奏。其显著特征是使用白桐制的乐谱架，支撑脚呈交叉形状。

　　长呗最初是作为歌舞伎舞蹈的伴奏音乐诞生于享保至宝历年间（1716—1764年）。代表曲目有《京鹿子娘道成寺》《藤娘》《鹭娘》《春兴镜狮子》等。

　　竹本（竹本节）最初是指人形净琉璃（文乐）的念白部分，在1684年由竹本义太夫所创。当人形净琉璃的作品被改编为歌舞伎作品，开始表演 “义太夫狂言”后，歌舞伎中也逐渐开始演奏竹本。

　　其重要特征是使用房屋形状的黑色乐谱架，使用粗柄三味线。代表剧目有《伽罗先代荻》《义经千本樱》《假名手本忠臣藏》等。

　　清元（清元节）又叫 “净琉璃”“语物”。主要特点是使用高音和技巧念唱感情洋溢的台词。它原本指净琉璃中的一派，是从丰后节派生出的富本节中独立出来的，由第一代清元延寿太夫所创（1814年）。

　　演奏者身穿绿色套装礼服，使用中柄三味线。清元的一个显著特征是使用黑色单脚乐谱架。代表剧目有《义经千本樱初音旅》《色彩间刈豆》《保名》等。

　　常磐津（常磐津节）由宫古路丰后掾所创的 “丰后节”派生而来，在江户极具人气，但由于许多代表作品为讲述殉情故事的私奔戏，曾被幕府以扰乱风纪为由禁止。丰后掾也就此离开江户。

　　演奏人员由 “太夫”和 “三味线演奏者”构成。使用中柄红木三味线和象牙拨片。辨别常磐津的重要依据是红的套装礼服和章鱼脚乐谱架。代表剧目有《积恋雪关扉》《忍夜恋曲者》等。

　　歌舞伎演员中是没有女性的。1629年，德川幕府禁止女性演员参加歌舞伎的演出，于是女性角色也由男性扮演。这就是 “女形”的开始。

　　女形指的是歌舞伎剧目中的女性角色，或是扮演女性角色的演员。并且这些女性角色并非真实再现现实生活中的女性，而是在艺术中创造的理想女性形象。

　　随着时代的改变，女形的理想形象也会发生变化，但现在女形角色多种多样，包括 “倾城”“赤姬”“年轻女子”“尊夫人”“贤内助”“片外”“女武道”（表演武打戏的勇武的女子）“老女形”等。

　　一个剧团中地位最高的女形叫作立女形。不仅要求演员演技高超，对表演的格调、对观众的吸引力等，都有极高的要求。

　　歌舞伎行业中有一句话叫作“饰演过倾城，才能称得上是独当一面的女形”。倾城虽然是游女，但是在男性客人的面前需要扮演多个角色，时而像母亲，像姐姐，时而又像是恋人或妹妹。对于观众来讲，倾城的服装极尽华丽，具有日常难得一见的超越性别的美。

　　在众多的倾城角色中《助六》中的扬卷和《吉田屋》中的夕雾，分别是关东关西地区倾城角色的典型代表，她们之间也形成了鲜明的对比。观看歌舞伎时，观察演员的个人喜好也是一大乐趣。

　　在经过谷崎润一郎的监修和舟桥圣一的改编后，《源氏物语》于1951年第一次作为歌舞伎作品登上舞台。扮演光源氏的第九代市川海老藏所饰演的贵公子形象光彩夺目，在当时掀起了一阵 “海老公子”的热潮。

　　与三郎是大富商家的继承人,他放浪形骸、品行顽劣。他与黑社会头目身边一位名叫阿富的小妾相爱，并经常私会，不料这一事情败露，黑社会头目在他全身砍下34刀。

　　藤屋的少爷伊左卫门对吉田屋的倾城夕雾一见倾心，父母恼羞成怒，将他赶出家门。歌舞伎表演中如果演员身穿和纸拼贴而成的纸衣OB真人，则表示身份高贵的人变得穷困潦倒。而伊左卫门穿的纸衣却是用情书拼接而成的。

　　书中细数了60余种歌舞伎经典剧目OB真人，介绍了歌舞伎的表演手法、妆容、服饰、舞台等，针对性地为不同读者推荐了不同的歌舞伎类型，兼有歌舞伎巡游攻略。